视觉艺术

本课程为学生提供了探索多种艺术制作技术和媒介的机会. 本课程向学生介绍艺术史和艺术的要素和原理的理论. 然后，学生通过各种2D和3D形式的媒介应用这些元素和原则. 本课程为学生提供了很多种类，因为他们发展了绘画的基本技能, 绘画, 雕刻, 版画和数字艺术. 这是一学期的课程. 先决条件:没有. 合格年级水平:9-12年级.

本课程鼓励学生探索所有2D艺术制作媒介和技术, 包括图纸, 绘画, 拼贴画, 版画和数码设计. 学生将使用湿介质和干介质, 一些项目还将使用激光切割机和学校发放的笔记本电脑. 这门课程非常适合对绘画感兴趣的学生，比如时装设计, 插图和动画. 这是一学期的课程. 先决条件:艺术+设计入门. 合格年级水平:9-12年级.

本课程让学生体验各种3D艺术制作媒介和技术, 包括在纸上雕刻, 粘土, 金属, 纤维和捡到的物品. 学生们将创作包括雕塑和珠宝在内的项目, 他们将有机会使用复杂的工具，如激光切割机和3D打印机. 本课程非常适合对空间聚焦型职业(如工程)感兴趣的学生, 建筑与室内设计. 这是一学期的课程. 先决条件:艺术+设计入门. 合格年级水平:9-12年级.

本课程为学生提供学习数字艺术制作工具的机会, 例如Adobe的Creative Suite中的程序, 当他们探索平面设计时, 动画和数字媒体内容的创作. 本课程非常适合对数字艺术制作职业感兴趣的学生，如平面设计, 广告, 电影及动画. 这是一学期的课程. 先决条件:艺术+设计入门. 合格年级水平:10,11,12.

本课程教授学生35mm胶片摄影的基础知识, 手动相机操作和开始暗室技能. 在本课程中, 学生将培养出批判的眼光, 学习如何批评和介绍一些艺术史有关的主题. 学生将获得暗室印刷的经验, 放大操作, 胶卷冲洗和照相机操作, 包括快门速度, 对焦和光圈/景深. 本课程非常适合对摄影等视觉职业感兴趣的学生, 电影及平面设计.
这是一学期的课程. 先决条件:没有. 合格年级水平:10-12.

本课程为学生提供深入探索艺术史和艺术的要素和原理的理论. 学生将尝试更高水平的技术，并在他们所选择的媒介和学科中发展他们的技能, 包括2 d, 3D, 平面设计或摄影. 学生将熟练地将他们所学到的知识应用于各自的重点领域，同时在媒体中发展他们的个人声音. 前提条件:艺术+设计入门和2D艺术+设计, 3D艺术+设计或电影摄影和部门批准. 合格年级水平:10-12.

这门课程让学生有机会创建并提交一个作品集给AP委员会进行评估，并希望获得大学学分. 学生将通过完成学生驱动的项目和批评来完善他们的个人声音，从而形成一系列展示“持续调查”的作品.“这门课程涉及到在学生指定的学习领域，如绘画或素描的高级应用技能和技术. 注意:所有参加本课程的学生必须在春季学期提交AP考试的作品集. 先决条件:荣誉艺术+设计. 合格年级水平:12.

这门课程让学生有机会创建并提交一个作品集给AP委员会进行评估，并希望获得大学学分. 学生将通过完成学生驱动的项目和批评来完善他们的个人声音，从而形成一系列展示“持续调查”的作品.这门课程涉及到在学生指定的学习领域(如摄影)的技能和技术的高级应用, 插图或平面设计. 注意:所有参加本课程的学生必须在春季学期提交AP考试的作品集. 先决条件:荣誉艺术+设计. 合格年级水平:12.

这门课程让学生有机会创建并提交一个作品集给AP委员会进行评估，并希望获得大学学分. 学生将通过完成学生驱动的项目和批评来完善他们的个人声音，从而形成一系列展示“持续调查”的作品.本课程涉及学生在特定学习领域(如金属)的技能和技术的高级应用, 陶瓷, 架构还是纤维. 注意:所有参加本课程的学生必须在春季学期提交AP考试的作品集. 先决条件:荣誉艺术+设计. 合格年级水平:12.

高级艺术课程培养学生基本的素描、绘画和艺术创作技能. 本课程还帮助学生提高谈论艺术的能力，并了解过去的基本历史艺术运动.

学生探索世界未来的艺术机会, 通过项目和游戏学习创造性的职业. 以职业为中心的项目包括作为建筑师的建筑设计, 作为平面设计师的标志创作, 作为摄影师捕捉主题, 以服装设计师的身份创造人物形象，以电子游戏设计师的身份创造动画.

学生通过艺术元素学习基础知识. 他们通过观察线条来学习基本的绘画技巧, 石墨自画像和透视城市景观. 学生通过颜色混合丙烯酸和几种水彩技术练习绘画的基础知识. 此外，学生还将了解不同时期的艺术运动和艺术家. 这是一个以项目为基础的课程，旨在培养艺术技能，同时让学生接触到许多类型的雕塑媒介.